大陸人寫的相聲瓦舍觀後感(簡體字)
之前我曾在發洩版建議人去看看相聲作品
思考一下什麼才是真正的愛台灣
而不是整天怨天罵地
卻總不思考自己行為的意義
下面這篇文章是我偶然在網路上找到的
內容是一個大陸人
看了台灣一個已經成立22年的相聲團體"相聲瓦舍"的表演之後所寫的心得
為了保持內容
我用完整轉貼的方式
所以會是簡體字
由於版規規定
我明天會再貼上繁體字的版本
什麼是愛台灣?
什麼才是台灣近年來民風"剽悍"的原因?
下面這篇
只是相聲瓦舍作品中少數幾篇的心得
真的有心想思考的
請至各大唱片行、或是相聲瓦舍官方網站購買正版回來觀賞
相信我
物超所值
===================以下為轉貼========================
相声瓦舍之一：宝岛仅一位
作者：丁慧峰 提交日期：2010-4-5 9:18:00
决定写一个系列，娘子监督我写下去
文/老丁
因为一部话剧《宝岛一村》，后知后觉地发现这个已经成立22年的相声瓦舍，以及代表人物冯翊纲和宋少卿。作为台湾地区唯一创作相声及相声剧的舞台剧团，他们的作品既有传统相声的余韵，又有与现代人紧密相连的活泼和讽刺，并且从台湾眷村出来的创作者，又带有了鲜明的“寻根性”和疏离感。他们被郭德纲学过，被央视元宵晚会抄过，他们的《东厂仅一位》进过唱片销量榜前五名，他们的新作品《又一村》又将带来新的笑声和感悟。
我现在所在的报纸有个小栏目“赏”，每周一次，只有轮到自己做的时候才可以纯粹推荐喜欢的唱片或者电影，而在上周，我推荐了相声瓦舍，因为自己没有什么名气，这个小栏目也淹没在角落里，所以终究不会有什么大的回响。其实也不用贪图什么回响吧，能够把自己喜欢的东西写出来散发出去，这已经是不小的荣幸了。而很偶然听到的相声瓦舍，成为近几个月我的心头好。
缘起除了《宝岛一村》，还有连续几期的《康熙来了》，刚开始当然是好奇，于是就在网上找来听，越听越觉得好，就下载包括买碟，几乎欲罢不能了。这当然也与自己的私心有关，就是随着年龄的增长和日常的程式化，越来越觉得自己的语言枯竭，而这些能够颠覆日常语言的，也是从看了一部话剧《两只狗的生活意见》之后，开始对真诚并且用心创造的段子着迷。黄子华这样的栋笃笑，因为听不懂粤语，没有感受过现场；周立波曾经试图去听去看，但很快被网络传闻的喧嚣打消了念头；尽管郭德纲已经红了很长时间，但从没有认真听过他的哪怕是一个段子。而就是在这时候，巧遇了相声瓦舍。
说起台湾相声，很多人能够想到赖声川和李立群，以及金宝金士杰，还有当年上过春晚的。我也依稀记得，某一年的春晚，说是从台湾来的相声，但印象并没有太深。而冯翊纲和宋少卿，在这边的名气和影响要小很多，但相比照李立群的多栖，他们要更专注许多。李立群的《台湾怪谭》也非常好，但他毕竟不是一个纯粹说相声的人，冯翊纲和宋少卿，当然还包括黄士伟，已经纯纯脆脆说了20多年相声，不得不让人尊敬。
刚开始的时候自然很不得法，即使现在也未必就能完全体会到其中的妙处。最早看的段子可能是《上次、这次、下次》，最开始着迷的可能是从《十八层地狱》开始，还有一些断断续续的视频，感觉这不纯粹是相声，除了一个惯例“上台鞠躬”，长袍大褂，拿把扇子，但经常有很夸张的，剧场式的表情和服饰，更重要的，是其间的文人气息和人文情怀。现在这两个词基本已经用滥了，甚至有很多创作者以及评论者干脆就直接往上面靠，但这个“气息”和“情怀”不是说说就算的，不说你想有就能有的。而在相声瓦舍这里，还的确是“说说就算”的，而且是说说就有的。
他们讲的故事也取巧，但都有一个基本的大背景；他们的段子也影射，更直接和有穿透力；他们的语言有时候也重复，但没有那么机械和生硬。当下大陆的相声除了歌功颂德就是直接在网络上抄袭，有很强的功利性和目的性。都是为了把观众逗乐，有的是挠痒痒，有的是做鬼脸，有的是引领着你进入那个意境，完了再回味一下。如果只是开政客的玩笑或者单纯玩弄几个段子，就像《台湾怪谭》后半段的悲情一样，没有一定的情怀作为根基，相信也不会坚持20年。
冯翊纲，白白胖胖的，扔在大街上更像个教书的，其实也是个教书的，单纯从外表没有多少喜剧元素。许多段子都是主修编剧并且教授编剧的他创作的，在某种程度上他是整个相声瓦舍的灵魂。宋少卿，更滑稽和机巧一些，符合一个传统意义上的笑星艺人，实际表演中也更传神搞笑，动作表情以及反应能力都很让人叫绝，在某种程度上他是整个相声瓦舍的招牌；黄士伟，帅帅的，更像一个可以演偶像剧的艺人，身材和表演能力都说得过去，但他坚守在相声瓦舍，也很值得尊敬。
听得多了，就想找到全部的作品以及相关的消息。除了一些台湾的综艺节目以及和表演工作坊的合作，还知道他们其实很早就来过北京，甚至上过央视，还拜了常保华为师。其实他们也想过来大陆发展的吧，毕竟他们的源泉是这里，而大陆说相声的一度蔚为大观，即使现在备受冷落但也成群结队，虽然近年的相声鲜有好作品，但毕竟在这边理论上应该可以不孤单。
但相声瓦舍不是刘谦，也不是周杰伦吴宗宪，甚至不是林怀民赖声川，可能是因为政治原因，也可能是因为别的。除了《宝岛一村》，他们也可能在北京表演过，但是没有生成气候。这应该是好事，保有自己的台湾气息和独立色彩才更为难得。他们拜常保华为师后的《笑神来了》，就感觉少了很多神韵。也可能是偏见，总感觉他们还是不要出太大名的好，别像郭德纲和周立波那样一下子就进入是非地。有自己的固定观众，除了说相声还能教教书，演几个话剧，是时候来几个段子，冯水扁宋泽民的，不亦快哉。
#日志日期：2010-4-5 星期一(Monday) 晴
评论人：丁慧峰 评论日期：2010-4-5 10:02
相声瓦舍的仅仅一位
“在我的心目中，只有大明朝；大明朝的年号，永远都是崇祯！”
----《东厂仅一位》
最近在听台湾相声。这毛病是从两星期前突然心血来潮温习《东厂仅一位》起开始的。
冯翊刚、宋少卿、黄士伟，瓦舍的三位经典人物。后几年，又出来了一批新人，可惜表演太过僵硬，没什么个人魅力，根本看不下去。
冯翊刚是当初《暗恋桃花源》的袁老板，一副阴险的赖皮样。怎么说呢。他的长相注定不讨我的好，他的捧哏不及宋少卿压得住阵脚，他的逗哏太过夸张。
这或许是因为我太喜欢宋少卿了。宋少卿说话喜欢眼睛看地，长得一本正经，说得平平稳稳，然后突然间瞪大眼见抖个包袱，逗得大家哈哈大笑，然后自己俏皮地吐吐舌头。他说话也比冯翊刚好听许多，尤其是《并不太熟》里的不顿，超可爱。
黄士伟。黄士伟是个奇才。冯翊刚要讲历史，宋少卿要影射社会，黄士伟编一个奇怪的蝴蝶的故事，没有中心，没有思想，不知道要表达什么，却就是让我想听第二遍。也只有他能表演的这么吸引，只有他能陶醉的那么彻底，让人们面对他的异想不是嘲讽，而是深深的感慨。
《东厂》到后来，看哭了。
卡农响起，黄士伟东厂太监变态的狂笑中透出的巨大讽刺，让我们所有这些活在讽刺中的人泪流满面。
·到底是国家承载了幻觉，抑或是幻觉承载了我们这个国家？
冯翊刚在《十八层大楼》中提出了这个格式。然后整个故事就一直在演绎这个疑问。
其实，我嘲笑那个“反攻大陆”的计划已经很久了。只是《东厂》之后，才知道原来对我而言，这个神经病一样的宣言居然是多少人一生的追求和梦想，或者说是一个社会、一个群体、一个省份单位终生的信仰。
当他们用“我们的国家”自居的时候，我听着可笑，甚至觉得受到侵犯，却没有想过，说这话的人态度是多么坚决和认真的。
五十年。
一代人从小唱国歌，过国庆，向国旗敬礼。
你可以不承认这些事物的正当性，但你却无法回避他给人们带来的意义。
五十年。
这五十年人们所相信的是什么？在一句回归的号召下，这五十年的历史算什么？
五十年之后，日日敬拜的领袖要变成人们唾弃的公敌？
五十年之后，一心所坚持的国家要改编为一个下级行政单位？
五十年之后，两千万人的记忆要在一瞬间被和平磨灭？
冯翊刚说，你不要告诉他真相嘛！但宋少卿就是要说，即便不说，黄士伟也要问。
事实是什么？
当然，那两千万人也在追问事实是什么。这种追问与回答在《并不太熟·槟榔阿妈》里达到顶峰，阿美族的酋长放声歌唱：
“人家的外交是真正的外交，我们的外交是人家的丢掉的我们把他买回来的”
“人家的国家是真正的国家，我们的国家…”
·有的时候，在我们不经意当中，就遭受了温柔地、暴力地迫害了
当年和某批人谈回归的时候，我试图把问题讲的复杂一点。人家有自己的幻觉，却又不仅仅是幻觉。人家有自己的政府机构、有自己的法律、有自己正常的社会制度。而在那幻觉国家里，人也都生活得滋润自如。单从瓦舍相声的尺度来看，起码真是有话敢说，有屁能放，骂天、骂地、骂政府；损人、损己，损蒋公。
某批人很奇怪。
某批人的理想是要将我过建设成为法治国家。
我就问，人家生活比我们惬意多了，为什么要回归？
某批人说，我就不觉得人家生活惬意，你看某会不是天天打架么？
你很难让某批人明白，打架也不是一种处处都能得到的权利。或者只有正襟危坐的虚假笑容才应该是法治社会应有的标志表情。
某批人又说，我觉得现在这里有这么大的市场，回来可以发展他们的经济。
我只能说，裴多菲那诗流传了很多年，总算都是白搭。什么生命诚可贵，爱情价更高，若为自由故，两者皆可抛。钱呢？钱呢？没研究清楚经济基础，一切都是空扯！
冯翊刚用孔融让梨讲了一个“温柔的灌输”的故事。
要听到哈哈大笑很简单，要听到清清楚楚却很难。因为很多灌输太持久、太潜移默化、太深，深到我们不小心偏离一步他给我们设定的轨迹，都要负罪好久。
当年和某批人还曾经有过一次关于言论自由的讨论。
上头一句话封了一期出版物，因为内容与上头旨意有小小不符。
当年年纪小，回来后还特气愤的发泄了一顿，以为可以得到点安慰。
谁料某批人说：“这样与上头不一致的意见可能会让别人有不同的想法的！”
某批人又说：“上头这样也是对的，有些人就是爱乱说话！就应该被封！”
我那时刚好在看美国宪法第一修正案的案例集，一堆美国法律精英为“色情刊物”是否应该被禁争得不可开交。
我听某批人说这话时，终于明白，很多事情，在中国永远都不会成为问题，毕竟，这是个“前启蒙”时代。
·乌鸦黑，乌鸦黑，乌鸦是白还是黑？你说乌鸦白，我说乌鸦黑，天下乌鸦一般黑！
这是东厂的厂歌，也是当年话剧团的团歌，一群人怀着朝拜的前程，拖着美声的强调，唱这首粪土当年万户侯的无厘头歌。
黄士伟为大明自宫，为大明心忧，为大明举办阿里山论贱。其实这世上能够活在梦里的总是极少数。这世上的武林人士永远都是一样的，为了武林盟主、天下第一就可以放弃那些礼义廉耻的谎言。
应了《谁呼咙我》里冯翊刚的那句话：“中国人嘛！～”
都说是为大明好，可有几个人真有那心系天下苍生的胸怀？！
信仰破裂的时候，社会是最可怕的时候，孔家店被打到了，德先生赛先生被赶走了，那一条宽阔明亮的“大马路”而今也荆棘密布了。人家失落的是身份，我们失落的是明天。
那天猫小咕噜还在感叹还是60年代的那种执着。当然她回忆的不是自相残杀的情节，而是那时候人们特别明亮的眼神，特别倔强的声音。至少他们相信，而且相信的很坚定。
PK指责我这80后没有道德感的时候，很奇怪，他的矛头只是针对80、90两代人。我们没有做什么？我们没有参加批斗、我们没有造过反，没有革过名，为什么要承担这个罪名？
或者他说的道德感是指一个判断标准。
或者我们这代的口头禅其实不是“郁闷”、不是“晕”、不是“汗”，而是“无所谓”。
噢不，我是要说乌鸦的。而不是我们自己。
我要说的是天下乌鸦一般黑，只是有些地方黑都黑得更浓一点。而且明明很黑，还要经常总爱穿一袭白衣集体游行，杀几只脱毛的黑乌鸦混淆视听。
我要说的是那群乌鸦不仅黑，还占着粮仓不肯走，非要等到蚀空了这刚刚蓄积起来的稻谷，粮仓在风雨中倒塌才会自顾不暇的跑开。
·大明崇祯万万年！～
艺术，总是要表现关于“追求”和“梦想”的故事。
东厂的小小仅一位，高护着大明崇祯不变的年号，现实和他慢慢擦身离去。
一边追溯到上古清纯美好简单的、没有政治的时光中，
一边展望到千年后快捷方便的、科技发达的日子里。
那东厂的小小仅一位依旧沉浸在大明崇祯亘古不变的的幻觉中。
少卿沉默了。
冯翊刚沉默了。
你突然发现，幻觉的力量可以这么强大。
你看着那小小仅一位似乎夹杂着哭的狂笑，居然不知道他是悲哀还是幸福。
评论人：丁慧峰 评论日期：2010-4-5 10:03
和其他表演艺术相比，相声可说相当阳春：缺乏炫目的舞台效果，演员扮演的就是自己，由大量的角色对白与独白组成剧本，内容既不能肤浅无趣，又得避免曲高和寡得不到共鸣。在诸多限制下打造自由来去的虚拟时空，让观众时而哈哈大笑、时而低迴不已，散场后心头还有馀韵萦绕，实非易事。
经营相声剧场20年，相声瓦舍便是其中佼佼者，不仅巡迴表演一票难求，CD长销热卖，到瓦舍网站留言版瞧瞧，爱好者从小学生到老人家，都听瓦舍相声解闷。
从20多年前还只是台北艺术大学的学生，中午在校园草地上说相声给同学看，依着自己的兴趣走上当时算是冷门的一条路，到现在不但创办与主持相声瓦舍，也在大裡教戏剧，得奖频繁，冯翊刚就是专心做好这件他热爱的事，十足是个幸福的人，也影响了很多人在相声艺术中发现阅读乐趣。
虽能写出趣味横生的剧本，冯翊刚外表却相当严肃。人如其名，是个方正不阿的大块头（很适合长袍马挂），言谈引经据典、不怒而威。或许就因为本质沉稳庄重，反而更能拉大现实与舞台的落差，出奇不意引爆笑点。
「我们是靠严谨的准备搞笑，不是乱掰出来的，」冯翊刚强调，看起来随兴挥洒的对答，可是反覆演练测试得来，更需要涉猎各种领域汲取素材，从简单的故事衍生更多幽默意涵。「我本身是杂学，对什麽都有兴趣，」他虽然薪传中华文化的相声表演，却也是不折不扣的哈日族，「好东西我就要，」他坦言，创意来自于生活，需要补充创意能量时，「我的方法就是吃好、玩好。」
因此别以为正经八百的冯翊刚不会找乐子，事实上，龟毛好学的特质反而让他玩得更淋漓尽致：锺爱模型玩具，从小研究、收藏还写了一本《我的微星麻吉》；也比别人更懂得创造浪漫诗情。游西湖时，他一路摸着湖上六道拱桥的石头前进，只因「这样一定会摸到苏东坡摸过的石头」；到京都金阁寺，别人忙着举相机拍照，他却手持三岛由纪夫小说《金阁寺》，按图索骥书中动人的场景。
当人处在干扰的生活和时局中，更要学习归零、适应纷扰，「并转化成创意可用的素材或能量，」他认为，「只要找足理由感动自己，生活丰富，就不会也没有机会鬱卒。」冯翊刚认为。但前提是想通、捨得，「钱赚来不花是要怎样？」他直言，如果不游戏、不旅行、不阅读，造成情绪失调、迂腐、呆滞，「你拿什麽工作？」
冯翊刚的三分哲学是：三分之一睡眠，照顾身体；三分之一生活，照顾灵魂；才能蕴激出能量，「以三分之一的生命，照顾群体。」他纵情人生的琢磨体会如下：
很多年前有个做业务的朋友常在感叹不景气，他之爱讲到「不景气」变成他的发语词，我听不耐烦就告诉他，即使还不至于不景气，讲多了你就会相信，然后真的陷进去。我的意思不是刻意否认，但就算客观数据显示这个状况，心理上不能被打败。难道不景气就无能为力了吗？不管是哪种专业，有能力的人要让不景气消失。
就像哈利波特敢直呼佛地魔的名字，不像别人因为害怕而喊「那个人」，邓不利多认同哈利的作法，因为愈怕只会愈会增加他的法力，我觉得看待不景气就要像对付佛地魔，要勇敢正视它。
大环境气氛不好大家都知道，但还是要在能力范围裡做好，甚至比以前做更多。例如相声是通俗娱乐，环境苦哈哈更要多开场次，製造多一点欢乐，而且儘量维持低票价，不能让大家觉得连这个都涨。
以我的观点，处在这个时代，政治、经济不确定，每个人要专注两件事：
1.对外要问自己在这世界到底是谁，能为别人做什麽？
即使专职妈妈，能照顾好家人小孩也是专注。认清自己、做好当下该做的事，不对未来想太多。
比如你的工作明明是写稿，但如果老在幻想当文建会主委，等着飞上枝头做凤凰。不知当凤凰得从当下落实，老把眼前当成暂时的跳板，结果蓦然回首，过去都是虚线。演艺圈例子最多，年轻时不顾生活品质、没日没夜轧戏要功成名就，等年纪大了一身病，接下来人生花在看病，为何不放自己一马？
2.对内则要思考自己的喜好，什麽让你感觉良好。
我这一代很少被鼓励培养兴趣，只求升学竞争获胜，其他事都牺牲，很少人有机会了解真正兴趣所在、学以致用。我很幸运，父母没禁止我学戏剧，从小只要求：功课不能太差，做人要讲信用。
我大学时日子饱满充实，想像不到的色彩缤纷。班上只有7个男生，根本不怕没戏演，光伊底帕斯王就演过8个版本，现在跟学生上希腊悲剧都不用看讲义。而且我在小细节上花很多心思，要求每个版本都不一样。就算不是搞艺术的人，这样专注在自己的世界也很好。
建议大家寻找和生活型态、情绪、个性相容，能在其中得到平安的兴趣，收藏邮票、画画、打球都好。我住的社区停车场在地下室，每到放假，就看到邻居端个小板凳坐在那裡仔细擦车，就算地下室很黑，他还是一脸开心满足。
现在我的生活单纯，除了创作、表演，就是教书做研究，很少听乱七八糟的讯息，也坚决不要被影响。对外专注在学生、观众上，对内专注我的兴趣包括阅读写作，收集模型、小玩具。还自学日文到半个日语通，因为很多书和图册是日文，虽然不一定有什麽用处，却自己感觉很有意思。
为自己活，忙到忘记不景气
对付闷气的方法，是要让闷气从开始就不生：专注服务他人、关照自己的兴趣，自然不会抱怨。我从小脾气坏，人生最大功课就是处理生气。而学艺术走大众舞台以后，从学习少发怒到现在愿意忍耐，就是觉得再抱怨简直没天良：我学以致用、做自己最愿意最开心的事，真是全天下最幸福的人，除了感恩没资格囉唆。
其实这几年发生不少讨厌的事，「瓦舍」做了点成绩出来、开了小花，就有人想偷摘。例如2003年为了相声唱片合约打官司，去年底三审确定对方败诉。然后又发现公司会计A钱，伪造完税证明，送交警察，我们补税。这些事和创作无关，却都会鑽进心裡。但我们学会了工作压力愈大，愈要搁置坏消息，否则意志消沉更没救。核心是自己的头脑，要冷静看清楚。
苏东坡被贬到杭州，他没有天天抱怨，反而和居民一起搬石头筑西堤、吃美食，有名的东坡肉就这麽来了，更留下许多好作品。挫折往往是机会，《牡丹亭》也是汤显祖被贬以后，关在家裡写出来的。
大环境气氛差时切记沉着不急躁，就像儒家说「求其放心而已」。那些政治人物没资格影响我的情绪，只要对得起自己就好。日本人生活压力更大，他们就很懂得化解，例如创造一个祕密基地，做喜欢的事平复情绪，就算多不起眼也无妨。
还有我是读书人，「书中日月长」，书中世界宽阔久远，智慧跨越时空而来，不但培养思考能力、待人处世，心灵随之充实满足，再也没比飢渴的灵魂更悲哀的事了。我很庆幸在选择一切之前，先选择了阅读。如果想当艺人，25、26岁开始可能来不及，但是要当读书人，任何一个年纪都来得及。
我不是一点都不会闷的人，只是学会先把它摆一边。眷村小孩爱打架，我妈警告我如果惹到别人赶快跑，就算打不过总可以躲。对付鬱闷也是这样，先往内求。如果做好自己该做的，忙都来不及，没空想到景不景气。
我从来没赶上什麽景气好。年轻时，同龄眷村朋友追求稳定去读军校，当上轮机长一个月五、六万时，我还在唸研究所，到处接case凑钱过活。但多年以后再见面，有人秃了、头髮白了或生病，我却一切无恙、年收入比两个舰长还多，都归功于专注在自己想要做的事情，心情愉快。
另外有个例子很值得提出来学习，就是剧场界无人不知的「松哥」，我大学时演戏就认识他，已经快30年了。当时松哥负责搬运舞台道具，公认最细心、服务最好，等我自立门户也找他，现在他是台湾唯一的剧场货运行老闆，地位很崇高。
松哥的子女已经继承家业，老婆担心他年纪大，不太让他开货车。但是相声瓦舍在高雄公演，他亲自开车来，因为可以顺便找高雄的老朋友喝一摊。他没唸过书却能白手起家，也因为专注，很早就选择搬布景、相信剧场是一个事业，而不去搬其他利润更好或市场更大的东西。就算搬到头髮白了、两手厚茧，依然活得很乐、很享受。
冯翊刚简介：5年3班，9个月就学会说话，从小是演讲、朗读常胜军，多才多艺。现为台湾师范大学音乐系副教授，相声瓦舍创办人和艺术总监，曾荣获全球中华文化艺术薪传奖、十大杰出青年薪传奖等多项肯定。
评论人：hillding 评论日期：2010-4-7 22:09
金士杰、赵自强、倪敏然以及朱德刚、刘增锴、樊光耀等人都曾经上过春晚了，但都没有火起来，其实他们只是台湾人上春晚而已，并没有把真正的台湾相声带过来，当然也不可能带过来。内地也可能有好相声，只是没有在电视上。
评论人：hillding 评论日期：2010-4-7 22:12
台湾著名相声演员
●早期演员（第七代）：魏龙豪（魏苏）、吴兆南
●台北曲艺团：刘增锴、郭志杰、朱德刚、刘越逖、樊光耀、谢小玲、粟奕倩、陈庆升等
●吴兆南相声剧艺社：吴兆南、江南(相声演员)、侯冠群、郎祖筠、刘增锴、刘尔金、樊光耀等
●相声瓦舍：冯翊纲、宋少卿、黄士伟等
●表演工作坊：金士杰、赵自强、李立群、方芳、萧艾、邓程慧等
